Découvrez l’héritage des peuples autochtones des îles Canaries

LA PENTE DE SILVA

Le conquistador Diego Da Silva pensait que 200 soldats suffiraient pour conquérir la ville de Gáldar, mais il se trompait. Il n’avait pas prévu que les autochtones disposaient d’une arme plus puissante encore : leur île.

L’illustratrice allemande Ann Bahrs, avec son esthétique chaleureuse et poétique, mêle dessin et collage pour donner vie à cette légende qui met en scène une poignée de main capable de remporter une guerre.

GARA ET JONAY

Paulina Miwa Mocna, illustratrice et peintre née en Pologne et résidant dans les îles Canaries, illustre avec son style très personnel l’histoire de Gara et Jonay, deux jeunes gens originaires d’îles différentes qui eurent le coup de foudre et dont l’amour scella le pire des destins.

Le travail créatif de Paulina, qui mêle illustration numérique et peinture acrylique, s’inspire des paysages canariens pour aborder la condition humaine et les liens entre les êtres vivants et la matière inerte.

LE DÉMON D’ECHEYDE

On raconte que le démon Guayota enferma le soleil à l’intérieur d’un volcan. Les Guanches firent appel au seul être capable de vaincre le mal : Achamán, le dieu du ciel et de la terre, pour livrer le combat le plus féroce que le monde ait jamais connu.

L’illustrateur et animateur madrilène Nicolás Marsá revisite cette légende ancestrale avec une touche urbaine très personnelle et colorée, qui confère aux personnages et aux scènes une énergie et un dynamisme saisissants.

LA PRINCESSE ICO

Carla Garrido, illustratrice originaire des îles Canaries, a eu pour mission de représenter la Princesse Ico, que son peuple enferma dans une grotte pleine de fumée pour prouver qu’elle était issue d’une lignée royale.

Le style coloré et très expressif de Carla confère une profondeur remarquable et une énergie particulière aux personnages et aux paysages spectaculaires de cette légende.

LE MUR DE ROBERTO

Grâce à l’utilisation de pastels à l’huile, de crayons de couleur et de gouache, l’illustratrice anglo-irlandaise Ciara Quilty-Harper met en images cette histoire d’amour tragique où le diable érige un mur de pierre pour empêcher deux jeunes amants de s’aimer.

Son style évoque le septième art, avec des teintes feutrées et des éléments flous qui semblent saisir un instant suspendu.

LE GÉANT DE MAHAN

L’illustratrice originaire de Tenerife Sara Herranz imagine, dans un style graphique direct, frais et reconnaissable, la légende de ce géant qui repoussait les pirates et des armées entières pour protéger son peuple et son île.

Dans son travail, Sara utilise le noir et le blanc non seulement comme un choix esthétique, mais aussi comme un moyen de raconter à travers le silence et le contraste.

L’ARBRE GAROÉ

Le studio barcelonais Dedo Ciego, fondé par Joaquín Urbina et Ana Gale, combine différentes techniques mixtes (collage, stop motion, etc.) pour raconter l’histoire de cet arbre mystique capable de transformer la brume en eau et d’approvisionner les peuples autochtones de l’île.